DESIGNER'S DAYS 2013 / Sélection (2ème partie)

Pour cette 2ème partie de ma sélection des D'Days, coup de projecteur sur les expérimentations en verre de Vanessa Mitrani, le radiateur sculptural et trendy de World Style et la scénographie "Techno Sensible" d'Elizabeth Leriche pour Roche Bobois.

MARKUS LINNENBRINK / L'art de la couleur

Markus Linnenbrink a étudié l'art à Berlin, pour ensuite s'installer et réaliser ses oeuvres à Brooklyn, New York. Depuis les années 2000, l'artiste multiplie les expositions principalement aux states et en Allemagne. Il y présente ses peintures, sculptures et intervient souvent sur le lieu qu'il transforme alors en un univers dynamique et coloré. 

OBJECT 12-1 / Matija Cop

Coup de coeur pour l'intéressant travail de Matija Cop, étudiant en fashion design à l'université de Zagreb. Sa dernière collection Object 12-1 explore les facultés du textile à prendre du volume, s'inspirant de formes architecturales. Des jeux de matière intrigants, qui font du vêtement une sculpture portable. Images dans la suite ! 

MATHIAS KISS

Artiste d'origine Hongroise, Mathias Kiss a grandit à Paris. Son travail est le fruit de réflexions et d'interrogations sur  les codes passés et futurs de l'habitat. Il se construit autour de références stylistiques intemporelles mêlant savoir-faire artisanal et expérimentation contemporaine. En 2013, il reçoit le Wallpaper* Design Award pour son Objet-Sculpture : le Miroir Froissé. Entre décoration d'intérieur et installation artistique, zoom sur ses dernières oeuvres !

FACETAT / Andreu Carulla Studio

Une feuille d'aluminum, un motif trendy et un peu d'imagination... Coup de coeur pour Facetat, un présentoir pour petits fours et amuses bouche imaginé par le designer espagnol Andreu Carulla pour le restaurant créatif El Celler de Can Roca. L'objet est flexible grâce à la finesse de l'aluminium et peut donc acquérir une forme unique à chaque utilisation. Seul bémol : la finesse de ses joints en fait un objet fragile à utiliser avec modération. Images et vidéo dans la suite...

Light Show 2013 / HAYWARD GALLERY

Actuellement se déroule l'exposition Light Show à la Hayward Gallery de Londres jusqu'au 28 avril prochain. Au travers d'installations réalisées par 22 artistes, Light Show explore les différents aspects de la lumière. Couleurs, intensités, sculptures et jeux d'optique emportent le visiteur dans une atmosphère irréelle, qui stimule les sens et la perception qu'il a de l'espace. Zoom sur quelques oeuvres et détails dans la suite...

REIN VOLLENGA

 Avec une fascination pour le corps, Rein Vollenga, artiste sculpteur Néerlandais basé à Berlin combine son attirance pour l'esthétique africaine avec des formes futuristes. Sa série de sculptures "wearable" -autrement dit : sculptures qui peuvent être portées- renvoie à des formes animales qui, adaptées sur l'homme produisent un effet assez trash. Quelques unes de ses pièces ont été portées lors du défilé de la marque KTZ à la fashion week de Londres le 15 février dernier. Je vous conseille d'aller faire un tour sur son site web et son blog, tout aussi surprenants ! Détails dans la suite. 

S7 / Structures

Créée par le concepteur français Nicolas Pichelin, la lampe S7 a été pensée pour être adaptable. Son tube flexible permet à l'utilisateur de lui donner la forme souhaitée, au fil de ses besoins et de son imagination. Un design intelligent, à découvrir dans la suite. 

IN-EI ISSEY MIYAKE - Artemide

Présentée en avril dernier au showroom Artemide de Milan, la collection de sculptures lumineuses IN-EI est née de la rencontre entre Issey Miyake, icône japonaise du monde de la mode et Ernesto Gismondi, fondateur du groupe Artemide. IN-EI signifie "ombre, obscurité, nuance" en japonais, qui  traduit une finesse et une délicatesse infinie dans la recherche d'un jeu d'ombres et de lumières, de matières et de formes. Coup de coeur. 

ROCKGROWTH RG8 / Arik Levy

Coup de coeur pour l'une des dernières oeuvres du célèbre artiste designer Arik Levy, qui semble être une représentation du big bang. La sculpture est entièrement couverte de miroirs, élément récurent dans l'oeuvre de l'artiste, ce qui intègre le spectateur et le décor alentour à l'objet lui même.

CAROLINE POULET

A la recherche d'une perfection toujours plus aboutie, les oeuvres de Caroline Poulet semblent être le fruit d'un modélisation digitale. En réalité, cette artiste sculpteur installée à Paris crée ses oeuvres entièrement à la main, avec la résine comme matériau de prédilection. Découverte dans la suite !

SLICE CHAIR / MATHIAS BENGTSSON

Entre art et design, le travail de Mathias Bengtsson s'inscrit aux frontières de la sculpture. Né à Copenhague en 1971, il a tout d'abord étudié le design de produit a la Danish Design School avant de se transférer à Londres pour finir ses études au prestigieux Royal College of Art. Sa Slice Chair est le fruit d'une expérimentation technique qui se dérive en divers matériaux tel que l'aluminium, le bois, l'acrylique ou encore l'ambre. 

BRODIE NEILL

Né en australie et basé à Londres, le designer industriel Brodie Neill allie la technologie digitale au design. Ses courbes fluides sont inspirées des formes de la nature, dans la branche du design organique. 

A l'heure actuelle il est l'un des designers les plus courus d'Angleterre. Avec sa @ Chair, il a reçu le prix most influential designs du Time Magazine's, et a participé à de nombreux salons, notamment le salon du mobilier de Milan en 2012.

PHILIPP ADUATZ

Philipp Aduatz est un jeune design autrichien basé à Vienne. Après avoir étudié le design industriel, il se dirige ensuite vers l'étude des sciences naturelles avec comme sujet de thèse "La mousse d'aluminium comme matériau pour les designers et les architectes". On remarque une relation aux éléments naturels quasi omniprésente dans les objets qu'il crée, objets dont il explique le processus de création sur son site web. Pour lui, ses créations sont la rencontre entre art et design, et sont donc conçues en séries limitées, signées et datées.

FLORENTIJN HOFMAN

"Humour, sensation, maximum impact." Quelques mots qui résument le travail de Florentijn Hofman, artiste né en 1977 aux Pays-Bas. Il aime le grand, le géant, ce qui se voit et se remarque. Ses oeuvres font appel à des objets de la vie de tous les jours, qui nous renvoient à un imaginaire poétique. Peut-être verra-t-on passer un jour un de ses canard géant sur la Seine ? 

Chocolate Flagship / Mathieu LEHANNEUR

Mathieu Lehanneur signe le premier flagship du mythique chocolatier suisse MAISON CAILLER (Nestlé). Situé à Broc, au coeur des montagnes helvètes sur le lieu même de production du chocolat mondialement célébré, ce petit bâtiment (60m2) accueillera les visiteurs du fabricant avec une dégustation destinée à « profiler » votre « chocolate personnalities » ou celle de vos proches pour offrir des recettes au plus près de vos goûts...

ARNALDO POMODORO

Arnaldo Pomodoro est l'un des plus importants sculpteurs italiens modernes. Son style unique s’incarne dans d’imposantes pièces en bronze, matériau cher à l’artiste.

BILLIE ACHILLEOS

Un coup de coeur pour les sculptures de l'artiste Billie Achilleos, qui détourne la maroquinerie Vuitton. 

TERZANI - La luce pensata

Terzani est une compagnie Italienne de design. En 1985, Sergio Terzani, le fondateur de la marque rencontre François Crochet, designer parisien. De cette rencontre née le concept de lampes sculpturales, avec une utilisation du métal revisitée. Un mélange entre sophistication italienne et créativité française, le résultat est magnifique. Une petite sélection de mes préférées dans la suite ! 

VICTORIA SPRUCE

Gros coup de coeur pour Victoria Spruce, jeune créatrice de chaussures diplômée du célèbre Royal College of Art de Londres. J'aime beaucoup son travail, il est en rupture avec la chaussure comme on l'a perçoit de nos jours. Ici, elle est presque perçue comme un objet à part entière, une oeuvre d'art sculpturale dans laquelle on viendrait glisser son pied.
On pourrait également penser que ses modèles s'inspirent de l'architecture contemporaine, avec ses lignes fluides et organiques.

Voici une petite sélection de son travail...